本書圖文並茂地闡述瞭如何將拍攝前的構思以鏡頭為單位轉化為可見的影像，諸如故事闆製作、鏡頭的時空要素、鏡頭調度的原則、畫麵的構圖、轉場、敘事策略等。作者提齣傳統的製作流程，同時更鼓勵閤適的實驗性手段。此外，此外，本書也擷取瞭美國電影自默片以來，曆經有聲片及好萊塢片廠製度的黃金時代，直到20 世紀六七十年代獨立製片風潮期間所纍積的創作經驗。

作者為中文版首次修訂原書，更新瞭有關鏡頭設計的最新技術與工具，並特彆為國內讀者提供瞭大量親自在中國拍攝的案例。

著者簡介

史蒂文·卡茨（Steven D. Katz）作為一名作傢、導演及製片人，在傳統電影拍攝和動畫製作領域有著三十餘年的工作經驗，他是紐約最大的三維角色動畫和特效公司Curious Digital的創建人，也是業內公認的數碼電影電視特效先驅。他的諸多作品齣現在廣播、 有綫電視網和各大國際電影節上。目前擔任幸星數字娛樂科技（北京）有限公司的執行製片人，為國際化的觀眾製作電影。

譯者簡介

井迎兆，任教於颱灣中國文化大學戲劇係，美國加州大學洛杉磯分校電影電視製作碩士，譯有《電影剪輯概論》，曾執導紀錄片《1997香港人在颱灣》、《九七 香港 颱灣人》、《九七前後——颱灣人在香港》、《作傢身影——文學赤子：龍瑛宗的美麗與哀愁》、《作傢身影——推巨石的人：王文興》。

王旭鋒，畢業於北京電影學院，現為浙江傳媒學院影視藝術學院影視製作係副主任，並任中國電影電視技術學會會員、中國電影錄音師協會會員及中國高教影視教育委員會會員。譯有《聲音設計》、《電影化敘事》等。

審訂者簡介

遊飛，中國傳媒大學影視藝術學院教授、博士，先後畢業於北京大學中文係、北京電影學院導演係和美國俄亥俄大學電影係，曾任新華通訊社編輯和峨眉電影製片廠導演，著有《世界電影理論思潮》、《美國電影研究》、《電影藝術觀念》和《美國電影藝術史》等。