海纳百川，包容乃大。一个作家，只有立足于本国文化传统，并兼容优秀的外来文化，才能在文学上创造自己的辉煌。川端康成正是在这点上取得了自已的成就而走向世界的。诺贝尔文学奖评选委员会主席安德烈·奥斯特林在川端康成获诺贝尔文学奖致授奖词时这样说道：“川端先生明显地受到欧洲近代现实主义的影响，但是，川端先生也明显地显示出他忠实地立足于日本的古典文学，维护并继承纯粹的日本传统文学模式的倾向。”

　　《睡美人》、《一只胳膊》则在审美的人本特性和虚无价值之间，体现其所表现的“生的主旋律和生的变奏曲”的主题时，通过人的深层心理的探索和人的卑微幽暗的揭示，展露人的感情的正常与反常，以及这种感情与人性演变相适应的复杂性。然这种近于风流甚或颓废，也都是编织在风雅、物哀的日本文化网络之中。这种风情的象征性的意义，是要用心灵来感受的，可谓达到了“心深哀多”的境地。

　　川端在创作实践上的成功，主要表现在以下三个融合上，即现代意识与传统文化精神的融合，心理刻画与自然描写的融合，意识流飞跃与传统工整性的融合。

　　川端康成的一些小说积极吸收西方近代的人文主义和人道主义精神，青现了现代人的理智和感觉，同时运用导入深层心理的表现手法，融合贯通日本和东方的精神主义，注意展露民族文化心理素质。

　　《睡美人》是写“老而不知丑”，时而用禁欲眼指责别人评论川端某些作品写女性美是“嗜痂成癖”，时而又用纵欲眼宣扬川端写女体美很抒情——其实，川端并没有写女体，从而是在批评怪圈越陷越深，不能自拔。

川端康成（1899-1972），日本作家。生于大阪。1968年以 “敏锐的感受，高超的叙事技巧，表现日本人的精神实质”获诺贝尔文学奖。代表作有《伊豆的舞女》、《雪国》、《古都》、《千只鹤》、《山音》、《睡美人》等。